一、试说音乐教师“自弹自唱”能力的培养（论文文献综述）
曹美慧子[1]（2021）在《职高学前教育专业钢琴教学的对策研究 ——以重庆育才职业教育中心为例》文中研究指明
朱亚男[2]（2021）在《辛笛应用钢琴教学法在延安职业技术学院学前教育专业中的应用研究》文中研究指明伴随我国幼儿教育事业的快速发展,社会对幼儿教育需求也随之增加,学前教育专业愈发被大众所熟知。2017年《国务院关于印发国家教育事业发展“十三五”规划的通知》中“加快发展学前教育,继续扩大普惠性学前教育资源,提高幼儿园保育教育质量”。1幼儿园教师队伍的教学质量是发展学前教育教学的关键,面对学前教育专业的需求、新时代的发展,对当前学前教育老师提出了更高的要求,学前教育教学理念出现了新的内涵,通过教学使学生具备从事幼儿教育所必需的表现能力。在当前学前教育事业蓬勃发展过程中,人们也将视角转向了钢琴教学,学前教育钢琴教学越来越受到大众的关注。对于学前教育专业来讲,钢琴教学是其中的骨干课程之一,教学中应当使学生具备一定钢琴弹唱能力,以更好适应音乐基础教学目标。但在大多数学前教育专业教学中,将过多的精力放在传统的钢琴技巧训练方面,没有对学生将来的从教能力培养给予足够重视。当前专业的大纲要求、培养内容、目标模式等内容已经跟不上形势的发展,亟需改革。伴随教改工作向前推进,当前钢琴课程内容已经不适合现行工作要求,教学大纲没有体现出当前教学目标任务,学生的专业素养无法得到提高,在钢琴课堂的实践中也存在一些问题,使得这些问题亟待解决。论文由三个部分构成。第一部分是文章的绪论部分,主要阐明选题的背景与意义,并对应用钢琴教育文献作以简要概述。第二部分共分为五章,第一章论述辛笛应用钢琴教学法体系,并介绍当前钢琴教育现状;第二章对延安市职业技术学院学前教育专业钢琴教学现状开展调查和分析;第三章主要是前文基本事实认识基础上对辛笛应用钢琴教学法体系中相应钢琴教材开展分析,并阐述辛笛应用钢琴教学法的优势;第四章开展实践研究,以详细案例分析来阐明如何将辛笛应用钢琴教学法更好用于学前教育钢琴实际教学;第五章主要针对辛笛应用钢琴教学法指导钢琴教学工作提出相应建议。第三部分是文章最后结语部分,主要是总结归纳本文核心内容及思想。通过研究认为,任何一种钢琴教学法都难以完全解决当前存在于学前教育钢琴教学当中的所有问题,要面对当前问题有针对性的采取措施,明确更好的教学方法来解决实际问题。辛笛应用钢琴教学法具有自身优点,这对钢琴教学工作有着很好实际指导意义。本研究以辛笛应用钢琴教学法体系作为基本理论依据,分析我国当前学前教育开展专业钢琴教学工作中实际情况,将理论方法实际运用到实际中,以提升具体教学效果。
张世杰[3]（2020）在《论自弹自唱对音乐普及与提高音乐修养的价值》文中研究说明自弹自唱这门课是当今师范类学校中的一门重要的必修课,该课的出现是针对师范学生的学习能力和今后的工作与教学能力这两方面而制定,我国是世界人口大国,在如此高密度人口的前提下,如何高质量的普及音乐教育与普遍的提高人民音乐欣赏水平成为一个当下重要问题,因此解决这个问题的主力军便是毕业后进入到全国各地中小学工作的师范类大学音乐专业的毕业生,而在众多课程中自弹自唱这门课对提高高等师范音乐专业学生的个人能力起着十分关键的作用,本文将针对自弹自唱课程对提高人民音乐修养和音乐普及教育的价值本文将做详细分析。
肖惠[4]（2020）在《新课标背景下信丰县小学音乐教师教学素养调查与研究》文中研究说明为了推进基础音乐教育的发展,教育部于2001年颁布了《全日制义务教育音乐课程标准（试用稿）》,音乐课程改革自2001年实施以来,已有19年,也取得了一定的效果。2011年,随着《全日制义务教育音乐课程标准》以下简称（新课标）的试行,全国各地教育部门以及中小学教师无一不在积极实行,本着以审美为核心,培养健全人才的基本理念,时刻关注中小学音乐课堂的问题,为提高教学质量,转变教学观念,让素质教育走向更深层次而付诸努力。随着全国各地中小学对新课标的应用,促进了基础教育的改革,解决了教学中的诸多问题。然而在新课标的实施过程中却也留存着不少需要解决的问题。如:生源、教学设备、领导重视程度等,但主要还是体现在音乐教师教学素养方面。音乐教师教学素养的不够全面和完善,导致音乐课开展有较明显的不足,教学中存在的问题解决艰难。基于小学音乐教师素养与新课标要求存在一定距离,本研究在已有研究的基础上对信丰县小学音乐教师教学素养进行了细致深入的探讨。了解教师素养现状,有助于提高基础教育阶段水平与教师素养,可为相关部门提供参考建议。本论文研究信丰县小学音乐教师教学素养,主要通过问卷调查与访谈法对信丰县小学音乐教师的人口背景、教师对新课标的掌握情况、教师音乐素养的基本现状,以及音乐素养的基本构成要素进行问卷调查,并对问卷的最后数据进行分析。最终目的是为了了解信丰县小学教师教学素养的整体现状,并根据现存的问题进行分析以及提出解决问题的相关建议。
刘思成[5]（2019）在《论术语“乐曲”》文中指出“乐曲”一词中国自古有之,1840年前后随着西方音乐的传入,“乐曲”释义开始变得混乱,词义混乱的使用影响了生活中对某些人物或事件的判断。因此笔者通过梳理“乐曲”的释义变迁试图为术语“乐曲”下定义,同时阐释中西“乐曲”释义差异的原因。
郭佳[6]（2019）在《古诗词歌曲在小学音乐教学中的实践研究 ——以郑州市二七区实验小学为例》文中研究指明古诗词歌曲不仅是我国古典诗词文学的重要组成部分,也是我国国学教育的组成部分。自古以来,诗词吟诵的形式就已浮现。从春秋战国时期我国第一部诗歌总集《诗经》开始入手;到汉代汉乐府改编、为诗词填写新曲;至唐时期,随着唐诗的兴起,乐师争先花重金购买诗人的诗作,许多诗人更是以自己创作的诗被多少乐师唱过作为对诗是否受欢迎的评价;到了宋代,一些着名的词人（如姜夔）,不仅在诗词创作上有着很大的造诣;更是精通乐律的音乐家,经常为自己的创作的诗词进行配曲;再到民国时期的“学堂乐歌”的浮现,一些有着海外留学经历的作曲家归国根据古诗词和白话诗词,谱写出大量古诗词艺术歌曲;21世纪的今天,随着国家教育部“传统文化进校园”理念的提出,众多作曲家也一直致力于古诗词歌曲的创作,如谷建芬老师所编写的《谷建芬古诗词歌曲20首新学堂乐歌》;廖乃雄先生所编写的《把古体诗词唱起来》等一系列关于小学古诗词歌曲吟唱的书籍,使古典诗词被吟唱时,在审美意蕴、表现手法等方面都有着自身强烈的音乐感与节奏感。随着社会的进步与音乐文化的不断发展,更多教师将古典诗词与音乐美学结合在一起运用于课堂教学之中。尤其在的小学音乐课堂中,古诗词歌曲的教学,不仅会让小学生对古典诗词的学习带来兴趣,将略有“枯燥”的古诗背诵学习变得更加生动活泼,更是会给各科教师的教学带来便利。小学音乐课中融入古诗词歌曲的尝试,会为音乐课堂的教学带来全新的面貌。本论文主要研究的课题是“古诗词歌曲教学在小学音乐教育中的实践研究”。论文分别从五大章节来论述古诗词教学在小学音乐教育中的实践研究。第一部分为绪论部分,主要以论文研究的缘起、研究的目的、国内外研究现状、研究的进度安排以及研究方法与创新等介绍为主。简单对整篇论文做出一个初步的介绍。论文第一章节,主要从古诗词歌曲的源流概述、音乐特征以及古典诗词与音乐、乐师之间的关系这三个角度对古诗词歌曲发展脉络进行了梳理。第二章节中的第一小节主要是对郑州市二七区实验小学的古诗词歌曲课堂教学进行分析;第二小节主要是对学生、教师问卷调查报告进行了分析;第三小节,是对学生家长进行的一个访谈并对此进行了访谈提纲的分析,并提出了相关的建议。第三章节,本章节主要对古诗词歌曲教学在郑州市二七区实验小学音乐课堂教学的实践应用研究及案例进行分析。第四章节,主要从旋律吟诵、意境营造、诗画结合这三个教学环节分别对小学音乐古诗词歌曲教学的启示来进行分析。本章节分为三个小节,第一小节主要讨论旋律吟诵对小学古诗词歌曲教学启示与影响;第二小节主要分析意境营造对小学古诗词歌曲教学的启示与影响;第三小节从诗画结合这一环节对小学古诗词歌曲教学启示与影响来谈。第五章节,也是本论文最后一章,主要对古诗词歌曲在小学音乐教学和创编演唱上进行总结并出相关建议。
温跃强[7]（2019）在《陈洪音乐教育实践研究》文中研究指明陈洪作为我国近现代具有影响的音乐教育家,为我国音乐事业的发展作出了突出贡献。作为我国“新音乐”运动倡导者之一,他主张在立足自己的民族性的基础上,学习、借鉴西方先进音乐文化,进而创造富有中国时代精神的新音乐,创建中国民族乐派,最终实现中国音乐的伟大复兴。这是他一生为之奋斗的目标,作为一名音乐教育实践家,他立足学校音乐教育并关注参与社会音乐教育,他的音乐教育实践是为实现这一目标的重要手段。他编辑期刊、创作音乐作品、译介西方音乐等,他从事的这些音乐实践是服务于他从事的音乐教育实践的,从广义上讲,属于他从事的音乐教育实践的一部分。他不仅投身我国专业音乐教育和师范音乐教育,而且还参与并关注我国社会音乐教育。他的音乐教育实践经历了广东戏剧研究所时期（萌芽期）、私立广州音乐院时期（早期）、上海国立音专时期（中期）、南京国立音乐院和南京师范学院时期（晚期）。他的音乐理念产生自他的音乐教育实践,“音乐救国”“中庸之道”“实用主义”等教育理念基本上贯穿了他的音乐教育实践。他的每一阶段的音乐教育实践紧密结合时代的经济和政治,有其独特的特点。特别是在南京师范学院（1983年改名为南京师范大学）时期,他在高师音乐教育领域进行了积极有益的探索,并提出了“师范性”“为师之道在于慈”“师德是教师的根本”“一切从实际出发”等高师音乐教育的理念,这些理念不仅促进了当时我国音乐教育事业的发展,并且对当下我国的音乐教育仍有积极的影响。当代中国,音乐教育发展整体向何处去?就必须在深入考量当前形势和问题的同时,系统归纳和总结中国近现代音乐教育的变革和发展,了解并研究近现代音乐教育家的思想和实践,有利于为我国当下音乐教育的改革和发展提供借鉴。陈洪作为近现代音乐家之一,他的音乐教育实践和音乐教育理念值得后人去梳理和研究。研究他的音乐教育理念对当时我国的音乐事业有什么影响?研究他的音乐教育理念对当下我国音乐文化事业尤其是音乐教育事业有什么样的积极借鉴意义?从史学和教育学的视角,对他的音乐教育实践道路和音乐理念进行研究,有助于客观地评价陈洪在中国近现代音乐史上的成就和地位,尤其是他倡导的立足民族性、借鉴西方形式的开创性音乐理念及“师范性”的音乐教育理念对当下我国音乐文化事业的发展仍有着积极启示意义。从而更有利于我国音乐文化事业（包括音乐教育事业）的协调健康发展。
郭声健[8]（2018）在《普通高校音乐教育专业改革的风向标——基于本科学生基本功展示项目设置的分析》文中研究说明自1999年创办"全国高校音乐教育专业学生基本功比赛"到2018年举办"全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示",已经整整过去了20年,两年一届的这项活动也连续举办了10届（见表一）。它不仅成为了我国高校音乐教育领域的一个最具权威性的品牌项目,而且也从一个侧面反映和见证了20年来我国普通高校音乐教育专业改革发展的历程与成果。
李静[9]（2017）在《自弹自唱——声乐教学不可缺少的基本功》文中认为随着人们生活水平的提高,越来越追求精神层面的满足。高职院校的声乐教学越来越趋向多元化,教学内容和教学方法等都有所改变。钢琴自弹自唱已经成了声乐教学不可缺少的基本功。如何使高职声乐教学中的自弹自唱教学适应当前的教学改革,更上时代的发展,满足社会发展需要成为了当前声乐教学的重要任务。本文主要研究的是高职院校声乐教学中的自弹自唱教学,分析其对声乐教学的积极作用,并寻找出有效实施自弹自唱教学的策略,提高学生的音乐专业水平。
郝亚惠[10]（2017）在《浅析高师声乐学习中弹唱能力的培养》文中研究指明高等师范类院校,即专门培养教师的学校。而高等师范类学校中的音乐专业与专业音乐院校的学生相比,还应有所区别。区别就在于,专业音乐院校培养的学生一般多是面向舞台、歌剧院、文工团等的专业演员,而高等师范类院校中的音乐专业,培养的则是合格的音乐教师。因此,无论是声乐、钢琴、理论还是器乐等方向的学生,在这几年的学习过程中,我们都要时时刻刻以“全面学习”为宗旨,以“培养自身综合素质”为目标,做一个全面发展、“一专多能”的新型“复合型”人才。弹唱能力的训练是一个综合的训练过程,它不仅体现了最直观的两项技能,即钢琴演奏技能和声乐演唱技能,因为许多弹唱曲目都是简谱记谱,因此还考验了学生即兴伴奏技能的掌握;另外还包括音乐理论知识的掌握,这对于一个学习音乐的学生来说是入学前就应该基本掌握的基础性知识;甚至还包括一个人的创造力和表现力,这也可以说是音乐的灵魂。我们作为高等师范类院校音乐专业的学生来说,弹唱能力是一项高度融合的音乐技能,同时也体现了我们的综合素质。弹唱能力训练不仅有利于我们声乐的学习,而且更具有现实意义的就是我们作为高等师范类音乐专业的学生来说,中小学音乐教师是我们大部分人未来就业的方向,掌握弹唱能力,对于教授孩子们学唱歌是非常有帮助的。自觉培养弹唱能力,对于实现个人的“全面发展”来说是一个行之有效的学习途径。我们可以在自身主修专业学习的基础之上,自主研究练习上述其它音乐技能以期来培养自身的弹唱能力,旨在提高自身的综合素质,实现全面发展。在笔者本科四年上学期间,分别参加过第四届和第五届“山东省高校师生基本功大赛”的“全能组”比赛。在“全能组”这一项比赛中,共包含六项比赛项目:钢琴独奏、声乐独唱、自弹自唱、即兴伴奏、钢琴伴奏、音乐基本理论。其中“自弹自唱”这一项在整个全能比赛中占有非常大的比重,这足以说明现在大家越来越重视自弹自唱这一项技能,随着重视的提高,各大高校尤其是高等师范类院校也在伴随着这个大趋势进行相应调整与改革。这也正说明了未来教师岗位对于音乐教师来说,尤其是针对中小学音乐教师自身发展方向的转变,即由单一型向综合全面型转变。本人作为一名高等师范类院校声乐专业的学生,根据多年声乐学习的经验,欲从声乐专业方面这一角度来尝试分析如何培养弹唱能力。在除了学习声乐这一个本专业之外,还能够基本掌握其他的各项音乐技能,从而提高了综合实践能力,也更顺应、符合高等师范院校培养学生的宗旨与未来音乐教师专业发展的方向。本文将弹唱能力的训练与声乐学习的具体内容相结合,对高师声乐学习中弹唱的特性、具体要求、训练方法,尤其是针对声乐学习中弹唱能力方面的训练与培养等进行了研究。本文共由三大部分组成:笔者通过分析当前声乐学习的现状,以及当代社会对于师范类专业学生的要求,提出了一些学习中的误区与问题,根据这个问题,在研究了大量前人文献资料的基础之上,结合自身的现实情况,提出了“浅析在高师声乐学习中弹唱能力的培养”这一命题。第一部分“高师声乐学习中弹唱的特性研究及唱名法的选择”,对“高师声乐学习中的弹唱”这一概念及特性进行了论述,并在弹唱能力训练中唱名法的概念和选择方面提出了自己的观点并进行了论证,这也是本文的创新点所在;第二部分“高师声乐学习中弹唱能力训练的重要性”,并分别从以下三点进行了阐述:弹唱能力训练,有助于规范音准与节奏、有助于深入分析作品、有助于中小学音乐课堂授课。第三部分“高师声乐学习中如何培养弹唱能力”,也是该学位论文的主要部分,笔者分别阐述了培养高师声乐学习中弹唱能力应该具备的一些专业技能,分别是声乐演唱能力以及坐姿演唱能力的训练、视唱练耳能力的训练、钢琴正谱伴奏和即兴伴奏能力的训练、弹唱中各要素的配合,且作者根据自身硕士毕业音乐会上的三首自弹自唱曲目《一杯美酒》、《赛吾里麦》、《高山流水》的艺术实践,来分析在具体声乐作品中,以及弹唱能力本身特点的角度阐述如何更好的诠释自弹自唱作品。本人作为声乐专业的研究生,欲从以上几个方面对“高师声乐学习中弹唱能力的培养”等问题进行探讨,让人们对此问题有更深入的了解,从而更全面的自我发展,具有一定的现实意义。
二、试说音乐教师“自弹自唱”能力的培养（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、试说音乐教师“自弹自唱”能力的培养（论文提纲范文）
（2）辛笛应用钢琴教学法在延安职业技术学院学前教育专业中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)选题背景与研究意义 |
| 1.选题背景 |
| 2.研究意义 |
| (二)研究思路与研究方法 |
| 1.研究思路 |
| 2.研究方法 |
| (三)文献综述 |
| 一、辛笛应用钢琴教学法与学前教育专业钢琴教学概述 |
| (一)辛笛应用钢琴教学法概述 |
| 1.辛笛应用钢琴教学法的创立 |
| 2.辛笛应用钢琴教学法的主要内容 |
| 3.辛笛应用钢琴教学法的特色 |
| (二)学前教育专业钢琴教学概述 |
| 1.学前教育专业发展 |
| 2.学前教育钢琴教学 |
| 二、延安市职业技术学院学前教育钢琴教学现状调查与分析 |
| (一)现状调查 |
| 1.调查问卷的制作 |
| 2.访谈提纲的制作 |
| 3.调研对象的选取 |
| (二)学前教育专业学生钢琴学习现状分析 |
| 1.学生学习的现状分析 |
| 2.教师教学现状分析 |
| (三)存在的问题归因分析 |
| 1.学生主观学习意识较差 |
| 2.教学方法欠合理 |
| 3.教学内容较陈旧 |
| 4.教学形式较单一 |
| 5.教学设备并未完善 |
| 三、辛笛应用钢琴教学法在学前教育钢琴教学中的可行性分析 |
| (一)辛笛应用钢琴教学法体系中教材分析 |
| 1.辛笛应用钢琴教材编写原则 |
| 2.《辛笛应用钢琴基本教程》 |
| (二)辛笛应用钢琴教学法在学前教育教学中的理论依据 |
| 1.辛笛应用钢琴教学法特点遵循了音乐的本质 |
| 2.辛笛应用钢琴教学法顺应了我国音乐教育课程发展方向 |
| 3.辛笛应用钢琴教学法符合于高职学前教育专业学生的现状 |
| 四、辛笛应用钢琴教学法在学前教育专业中的实践运用 |
| (一)辛笛应用钢琴教学法在钢琴课堂中实际应用 |
| (二)辛笛应用钢琴教学法的速成教学 |
| 1.速成教学 |
| 2.案例分析 |
| (三)辛笛应用钢琴教学法的弹唱教学 |
| 1.弹唱教学 |
| 2.案例分析 |
| (四)辛笛应用钢琴教学法的创造教学 |
| 1.创造教学 |
| 2.案例分析 |
| (五)辛笛应用钢琴教学法的即兴教学 |
| 1.即兴教学 |
| 2.案例分析 |
| 五、辛笛应用钢琴教学法指导学前教育钢琴教学的建议 |
| (一)优化学校教学环境 |
| 1.改进课堂教学设施,优化音乐课程设置 |
| 2.加强院校间的合作,提高教材选用质量 |
| (二)提高教师专业素养 |
| 1.明确教学目标,创新教学内容 |
| 2.丰富教学形式,改进教学方法 |
| 3.端正教学态度,完善教学评价 |
| (三)增强学生学习能力 |
| 1.提高学习能力,增强学习信心 |
| 2.丰富音乐知识,掌握练习方法 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间科研成果 |
（3）论自弹自唱对音乐普及与提高音乐修养的价值（论文提纲范文）
| 一、对于师范生学懂自弹自唱的重要性 |
| (一)首先要正确理解自弹自唱 |
| (二)其次要找好自弹自唱的学习方法 |
| (三)开设自弹自唱对于学生和社会的影响 |
| 二、高质量掌握自弹自唱对于音乐师范生就业的帮助 |
| 三、掌握自弹自唱能力的师范生对于社会的价值 |
| 结 语 |
（4）新课标背景下信丰县小学音乐教师教学素养调查与研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 一、“新课标”对音乐教师的要求 |
| 二、“新课标”对音乐教师素养的要求 |
| 三、良好的音乐教育对基础教育阶段学生的重要意义 |
| 四、基于研究者对信丰县小学音乐教育现状的了解 |
| 第二节 文献综述 |
| 一、国外研究 |
| 二、国内研究 |
| 第三节 研究方法 |
| 一、访谈法 |
| 二、问卷调查法 |
| 第四节 研究意义与创新之处 |
| 一、理论意义 |
| 二、实践意义 |
| 三、创新之处 |
| 第五节 概念界定 |
| 一、音乐教师 |
| 二、音乐教师教学素养 |
| 第二章 小学音乐教师教学素养构成内容 |
| 第一节 音乐教师运用新课标的能力 |
| 一、了解和学习音乐新课程的价值与基本理念 |
| 二、依据新课标设置教学目标 |
| 三、依据新课标进行教学方法设计 |
| 四、依据新课标进行课程内容设计 |
| 五、对教材的掌握与运用能力 |
| 第二节 音乐教师应具备的专业能力 |
| 一、音乐理论知识素养 |
| 二、音乐专业技能素养 |
| 三、音乐教学技能素养 |
| 第三节 音乐教师其他方面的能力 |
| 一、运用现代教育技术的能力 |
| 二、科研创新能力 |
| 三、自我成长的能力 |
| 第三章 信丰县小学音乐教师教学素养调查 |
| 第一节 信丰县小学音乐教师的基本情况 |
| 第二节 信丰县小学音乐教师运用新课标的能力调查情况 |
| 一、教师对新课标的了解和学习情况 |
| 二、新课标在课堂教学与实践中的实施情况 |
| 第三节 信丰县小学音乐教师专业素养调查情况 |
| 一、小学音乐教师专业素养构成内容 |
| 二、信丰县小学音乐教师专业素养构成要素分析 |
| 三、信丰县小学音乐教师专业素养现状分析 |
| 第四节 信丰县小学音乐教师其他方面的能力调查情况 |
| 一、音乐教材的使用情况 |
| 二、现代教育技术与音乐设备的利用情况 |
| 三、教师科研培训情况 |
| 四、教师自我成长调查情况 |
| 第四章 提升信丰县小学音乐教师教学素养的建议 |
| 第一节 加强职前培养 |
| 一、设置合理的课程 |
| 二、毕业考试严格专业考核 |
| 三、增加实践机会 |
| 四、职业规划教育与就业指导 |
| 五、严格控制教师资格考试 |
| 第二节 重视职后培训 |
| 一、树立学习理念,加强自我教育 |
| 二、改变教育教学观念 |
| 三、学校应提供多样化的培训形式 |
| 四、充实音乐教材、完善音乐设施环境 |
| 五、学校合理安排工作岗位 |
| 结束语 |
| 附录一 信丰县小学音乐教师教学素养调查问卷 |
| 附录二 学生音乐课程学习情况调查问卷 |
| 附录三 信丰县小学音乐教师教学素养访谈记录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）论术语“乐曲”（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题缘起 |
| 二、研究范围及意义 |
| 三、研究现状 |
| 四、研究思路及步骤 |
| 五、研究方法 |
| 第一章 “乐曲”概念梳理 |
| 第一节 中国“乐曲”词义变迁 |
| 第二节 西方“乐曲”对等翻译 |
| 第三节 “乐曲”释义 |
| 第四节 人类的三个统一 |
| 第二章 古代中国音乐作品的形式 |
| 第一节 组成音乐作品的要素 |
| 第二节 乐思及音乐的发展手法 |
| 第三节 中国音乐的曲式结构 |
| 第四节 西方音乐的曲式结构 |
| 第五节 中西音乐曲式结构之对比 |
| 第三章 古代中国音乐作品的内容 |
| 第一节 社会控制 |
| 第二节 “礼”、“法”、“乐”、“乐教” |
| 结论 |
| 附录一：西南大学音乐学师范专业《钢琴》教学大纲——音乐学院2009 年编制 |
| 附录二：西南大学音乐学(理论)本科课程教学大纲 |
| 附录三：四川音乐学院2018 年本科招生简章 |
| 附录四：“声”、“音”、“乐”、“曲”字义搜集 |
| 附录五：“music”和“composition”、“Piece”在语文字典中的释义 |
| 图表目录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）古诗词歌曲在小学音乐教学中的实践研究 ——以郑州市二七区实验小学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 古诗词歌曲源流概述、发展以及主要特征 |
| 1.1 古诗词歌曲的源流概述、发展 |
| 1.1.1 中国古代歌曲的源流概述、发展 |
| 1.1.2 近现代古诗词艺术歌曲的源流概述 |
| 1.2 古诗词歌曲主要特征 |
| 1.2.1 篇幅短小精炼 |
| 1.2.2 情感表达含蓄 |
| 1.3 音乐与古诗词之间的关系 |
| 1.3.1 诗人与乐师的关系 |
| 1.3.2 古典诗词与音乐的关系 |
| 第二章 郑州市二七区实验小学古诗词歌曲教学现状与教材使用调查分析 |
| 2.1 郑州市二七区实验小学古诗词歌曲课程教学与教材使用调查分析 |
| 2.1.1 古诗词歌曲课程教学分析 |
| 2.1.2 古诗词歌曲课堂教材使用分析 |
| 2.2 古诗词歌曲教学调查问卷分析 |
| 2.2.1 古诗词歌曲教学调查问卷分析(学生) |
| 2.2.2 古诗词歌曲教学调查问卷分析(老师) |
| 2.3 古诗词歌曲教学调查访谈提纲分析 |
| 2.3.1 古诗词歌曲教学访谈提纲分析(家长) |
| 第三章 郑州市二七区实验小学古诗词歌曲教学实践与案例分析 |
| 3.1 《咏鹅》教学实践与案例分析 |
| 3.1.1 《咏鹅》的教学实践 |
| 3.1.2 《咏鹅》课程教学案例分析 |
| 3.2 《春晓》的教学实践与案例分析 |
| 3.2.1 《春晓》教学实践 |
| 3.2.2 《春晓》课程教学案例分析 |
| 3.3 《静夜思》的教学实践与案例分析 |
| 3.3.1 《静夜思》教学实践 |
| 3.3.2 《静夜思》课程教学案例分析 |
| 3.4 古诗词歌曲实践教学的重点与难点 |
| 3.4.1 古诗词歌曲实践教学的重点 |
| 3.4.2 古诗词歌曲教学中难点 |
| 第四章 古诗词歌曲教学环节对古诗词歌曲教学的启示 |
| 4.1 古诗词歌曲教学旋律吟诵环节 |
| 4.2 古诗词歌曲教学意境营造环节 |
| 4.3 古诗词歌曲教学诗画结合环节 |
| 第五章 对小学古诗词歌曲音乐教学和创编演唱上的建议 |
| 5.1 对小学古诗词歌曲音乐教学上的建议 |
| 5.1.1 加强小学生古典诗词文化底蕴 |
| 5.1.2 古诗词音乐教学方法创新 |
| 5.2 对小学古诗词歌曲创编演唱上的建议 |
| 5.2.1 诗词新唱 |
| 5.2.2 诗词新诵 |
| 5.2.3 诗曲创编 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（7）陈洪音乐教育实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、选题意义 |
| 三、研究综述 |
| 四、研究方法 |
| 五、创新点 |
| 第一章 陈洪音乐教育实践的萌芽期—求学时期与广东戏剧研究所时期 |
| 第一节 求学时期 |
| 第二节 留法归国 |
| 第三节 新音乐思想 |
| 一、新音乐思想产生的历史背景 |
| 二、新音乐思想产生的哲学基础 |
| 三、新音乐思想的观点 |
| 第四节 新音乐运动 |
| 小结 |
| 第二章 陈洪音乐教育实践早期(广州音乐院时期) |
| 第一节 创办私立广州音乐院 |
| 一、办学缘起 |
| 二、办学目标 |
| 三、课程计划和课程设置 |
| 四、教师和学生 |
| 第二节 重视音乐实践 |
| 第三节 创办《广州音乐》 |
| 第四节 重视音乐教育 |
| 第五节 专着和译介 |
| 第六节 音乐创作 |
| 小结 |
| 第三章 陈洪音乐教育实践的中期(上海国立音专时期) |
| 第一节 专注教学管理 |
| 第二节 引进固定唱名法担任公共课教学 |
| 第三节 创办音乐期刊 |
| 第四节 编译音乐专着组建管弦乐队 |
| 第五节 音乐创作 |
| 第六节 培养的学生 |
| 小结 |
| 第四章 陈洪音乐教育实践晚期—南京国立音乐院与南京师范学院时期 |
| 第一节 坚持音乐教育的师范性 |
| 一、培养目标紧扣“师范性” |
| 二、学制制订围绕“师范性” |
| 三、教材建设凸显“师范性” |
| 第二节 重视社会音乐教育 |
| 第三节 西方音乐的译介 |
| 一、选题考究 |
| 二、信达雅 |
| 三、选译作品的革命性倾向 |
| 四、关注音乐家的生活 |
| 第四节 音乐创作 |
| 一、讴歌新中国的建设事业 |
| 二、饱含深情的艺术歌曲 |
| 小结 |
| 第五章 陈洪的音乐教育思想 |
| 第一节 专业音乐教育思想 |
| 一、教育救国 |
| 二、中庸之道 |
| 第二节 师范音乐教育思想 |
| 一、坚持师范性 |
| 二、师德是教师的根本 |
| 三、为师之道在于慈 |
| 四、一切从实际出发 |
| 第六章 陈洪音乐教育实践的总结及当下意义 |
| 第一节 陈洪音乐教育实践的总结 |
| 第二节 陈洪的“中庸”思想对当下我国音乐文化发展的意义 |
| 第三节 陈洪“师范性”理念对我国当下教育事业发展的意义 |
| 结论 |
| 附录一 陈洪创作的部分歌曲曲谱 |
| 附录二 陈洪履历表 |
| 附录三 后人对陈洪音乐教育实践的评价 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）普通高校音乐教育专业改革的风向标——基于本科学生基本功展示项目设置的分析（论文提纲范文）
| 一、历届活动的项目设置及其变化 |
| 二、本届活动项目调整的背景与理由 |
（9）自弹自唱——声乐教学不可缺少的基本功（论文提纲范文）
| 一、自弹自唱教学的含义 |
| 二、培养学生自弹自唱能力的必要性 |
| (一) 就业需要 |
| (二) 综合能力培养需要 |
| 三、提高学生自弹自唱能力的教学策略 |
| (一) 演奏方面 |
| 1. 加强演奏基本功训练 |
| 2. 向实用性靠拢 |
| (二) 歌唱方面 |
| 1. 加强唱歌基本功的训练 |
| 2. 强化歌唱的音乐表现力 |
| 四、结语 |
（10）浅析高师声乐学习中弹唱能力的培养（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 高师声乐学习中弹唱的特性研究及唱名法的选择 |
| 第一节 高师声乐学习弹唱的特性 |
| 第二节 弹唱唱名法的选择 |
| 第二章 高师声乐学习中弹唱能力训练的重要性 |
| 第一节 弹唱能力训练有助于规范音准与节奏 |
| 第二节 弹唱能力训练有助于深入分析作品 |
| 第三节 弹唱能力训练有助于中小学音乐课堂授课 |
| 第三章 高师声乐学习中如何培养弹唱能力 |
| 第一节 声乐演唱能力以及坐姿演唱能力的训练 |
| 第二节 视唱练耳能力的训练 |
| 第三节 钢琴正谱伴奏和即兴伴奏能力的训练 |
| 第四节 弹唱中各要素的配合 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论着 |
| 致谢 |
四、试说音乐教师“自弹自唱”能力的培养（论文参考文献）
- [1]职高学前教育专业钢琴教学的对策研究 ——以重庆育才职业教育中心为例[D]. 曹美慧子. 西南大学, 2021
- [2]辛笛应用钢琴教学法在延安职业技术学院学前教育专业中的应用研究[D]. 朱亚男. 延安大学, 2021(11)
- [3]论自弹自唱对音乐普及与提高音乐修养的价值[J]. 张世杰. 黄河之声, 2020(16)
- [4]新课标背景下信丰县小学音乐教师教学素养调查与研究[D]. 肖惠. 赣南师范大学, 2020
- [5]论术语“乐曲”[D]. 刘思成. 西南大学, 2019(01)
- [6]古诗词歌曲在小学音乐教学中的实践研究 ——以郑州市二七区实验小学为例[D]. 郭佳. 河南师范大学, 2019(08)
- [7]陈洪音乐教育实践研究[D]. 温跃强. 南京师范大学, 2019(02)
- [8]普通高校音乐教育专业改革的风向标——基于本科学生基本功展示项目设置的分析[J]. 郭声健. 人民音乐, 2018(12)
- [9]自弹自唱——声乐教学不可缺少的基本功[J]. 李静. 黄河之声, 2017(15)
- [10]浅析高师声乐学习中弹唱能力的培养[D]. 郝亚惠. 山东师范大学, 2017(01)